Цифровая живопись

Цифровая живопись представляет собой процесс рисования с использованием цифровых инструментов, таких как графические планшеты, стилусы и программы для рисования (например, Adobe Photoshop, Corel Painter). Художники создают произведения, имитирующие традиционные техники, включая акварель, масло, акрил и другие, но без использования физических материалов.

Векторная графика

Векторная графика использует математические уравнения для определения форм и линий, что позволяет создавать изображения, которые могут быть бесконечно масштабированы без потери качества. Популярные инструменты включают Adobe Illustrator и Inkscape.

Компании, которые используют эту технологию в своем фирменном стиле:

• Airbnb: Airbnb активно использует векторную графику в своем брендинге, особенно в иконках, иллюстрациях и логотипе. Векторные изображения помогают компании создавать чистый и современный визуальный стиль, который легко адаптируется к различным маркетинговым материалам и платформам.
• Дом.ру: Дом.ру на своем сайте по подключению домашнего интернета использует чистые линии, простую типографику и четкие изображения, что характерно для векторной графики.
• Slack: Slack использует векторную графику в своих логотипах, иконках и интерфейсе приложения. Этот стиль позволяет компании поддерживать четкость и простоту дизайна, обеспечивая при этом гибкость и масштабируемость визуальных элементов.

Трехмерная графика

Трехмерная графика включает создание и редактирование трехмерных объектов и сцен с использованием программного обеспечения (например, Blender, Autodesk Maya, 3ds Max). Она широко используется в киноиндустрии, видеоиграх и архитектуре для создания реалистичных визуализаций.

Компании, которые используют эту технологию в своем фирменном стиле:

• Nike: Nike активно использует 3D-графику в своих рекламных кампаниях и продуктовых презентациях, особенно для спортивной обуви и одежды. Их 3D-анимации подчеркивают инновации и технологические достижения.
• Apple: Apple известна своим минималистичным и современным брендингом, в котором трехмерная графика играет значительную роль. 3D-анимации используются в презентациях новых продуктов, в рекламных роликах и на веб-сайте компании.
• Microsoft: Microsoft активно использует 3D-графику в своих продуктах, таких как Microsoft Surface и HoloLens. В их маркетинговых материалах и презентациях часто используются 3D-модели и анимации, чтобы подчеркнуть возможности и инновационность их технологий.

Глитч-арт

Глитч-арт — это художественное направление, использующее ошибки, сбои и искажения цифровых изображений для создания уникальных и неожиданных произведений. Художники сознательно вызывают ошибки в программах или манипулируют данными изображений для достижения этого эффекта.

Компании, которые используют эту технологию в своем фирменном стиле:

• Adidas: Adidas использует глитч-арт в своих рекламных кампаниях, чтобы создать современный и динамичный образ. Этот стиль подчеркивает инновационность и технологический подход компании к спорту и моде.
• MTV: MTV активно использует глитч-арт в своем визуальном оформлении и анимациях. Это помогает каналу сохранять свою креативную и молодежную атмосферу, соответствующую его бренду.
• Diesel: Diesel использует глитч-арт в своих рекламных кампаниях и социальных сетях. Этот стиль помогает бренду выглядеть дерзко и современно, привлекая молодежную аудиторию.

Пиксельная графика

Пиксельная графика характеризуется использованием маленьких цветных квадратов (пикселей) для создания изображений. Этот вид искусства был популярен в ранних видеоиграх и до сих пор имеет множество поклонников. Художники создают детализированные изображения с ограниченной цветовой палитрой и низким разрешением.

Компании, которые используют эту технологию в своем фирменном стиле:

• Coca-Cola: Coca-Cola использовала пиксель-арт в своих рекламных кампаниях, особенно в связи с ретро-стилем и ностальгией по 80-м годам. Этот стиль помогает создать игривый и запоминающийся образ, привлекающий внимание к бренду.
• Google: Google часто использует пиксель-арт в своих дудлах (измененных логотипах на главной странице), чтобы отметить различные праздники, события и достижения. Это позволяет компании добавлять креативность и игривость в свой бренд.
• Nintendo: Nintendo активно использует пиксель-арт в своем брендинге, особенно в связи с ретро-играми и персонажами, такими как Марио и Зельда. Этот стиль подчеркивает историю компании и ее значимость в мире видеоигр, вызывая чувство ностальгии у поклонников.

Алгоритмическое искусство

Алгоритмическое искусство создается с использованием математических алгоритмов и программного обеспечения, которое генерирует изображения на основе заданных правил и условий. Примеры включают генеративные системы, фракталы и другие формы искусства, где ключевую роль играет алгоритм.

Компании, которые используют эту технологию в своем фирменном стиле:

• Google: Google часто использует алгоритмическое искусство в своих продуктах и визуальных материалах. Например, их проекты, такие как Google DeepDream, демонстрируют мощь алгоритмов машинного обучения для создания уникальных и сложных визуальных эффектов, подчеркивая инновационный подход компании к технологиям.
• Adobe: Adobe активно использует алгоритмическое искусство в своих маркетинговых материалах и продуктах, таких как Adobe Creative Cloud. Они демонстрируют, как их программное обеспечение может использовать алгоритмы для создания сложных и уникальных дизайнов, привлекая креативных профессионалов.
• IBM: IBM использует алгоритмическое искусство в своих маркетинговых кампаниях и презентациях, чтобы продемонстрировать возможности искусственного интеллекта и машинного обучения. Проект Watson, например, был представлен с использованием визуализаций, созданных с помощью алгоритмического искусства, подчеркивая инновации и технологическое лидерство компании.

Фрактальное искусство

Фрактальное искусство — это подвид алгоритмического искусства, основанный на математических фракталах. Художники используют программы для генерации сложных и часто симметричных изображений, которые можно бесконечно увеличивать, сохраняя детали и структуру.

Компании, которые используют эту технологию в своем фирменном стиле:

• Microsoft: Microsoft использует фрактальное искусство в своих маркетинговых материалах, особенно в проектах, связанных с научными и технологическими инновациями. Визуализации с элементами фрактального дизайна помогают подчеркнуть сложность и многообразие решений, предлагаемых компанией.
• HP (Hewlett-Packard): HP применяет фрактальное искусство в своих рекламных кампаниях и на выставках, чтобы продемонстрировать свои достижения в области вычислительной техники и графики. Этот стиль визуализации подчеркивает технологическую сложность и передовые решения компании.
• NVIDIA: NVIDIA, известная своими графическими процессорами, часто использует фрактальное искусство для демонстрации возможностей своих продуктов. Визуализации с элементами фрактального дизайна помогают показать мощь и производительность графических решений NVIDIA, особенно в контексте обработки сложных визуальных данных и создания виртуальных миров.

Компьютерная графика

Компьютерная графика охватывает все формы визуального искусства, созданного с помощью компьютера, включая двухмерные и трехмерные изображения. Она используется в различных областях, от научной визуализации до анимации и разработки интерфейсов.

Компании, которые используют эту технологию в своем фирменном стиле:

• Pixar: Pixar, студия анимационных фильмов, активно использует компьютерную графику в своем брендинге и продуктах. Их логотип, а также все их фильмы и рекламные материалы основаны на передовых технологиях компьютерной анимации, что подчеркивает их лидерство в индустрии анимации.
• Blizzard Entertainment: Blizzard Entertainment, известная своими видеоиграми, такими как World of Warcraft и Overwatch, использует компьютерную графику для создания впечатляющих и запоминающихся визуальных эффектов. Их брендинг включает в себя высококачественные CGI-трейлеры и маркетинговые материалы, которые подчеркивают их внимание к деталям и инновациям в игровой индустрии.
• DreamWorks Animation: DreamWorks Animation, аналогично Pixar, использует компьютерную графику для создания своих анимационных фильмов. Их логотип и брендинг отражают их способность создавать высококачественные и визуально привлекательные анимации, что помогает компании выделяться в мире киноиндустрии.

Популярные выставки цифрового искусства

Цифровой центр Artplay Media в Москве

Artplay Media проводит различные мультимедийные выставки, используя современные технологии для создания иммерсивных и интерактивных инсталляций. Центр находится по адресу: улица Нижняя Сыромятническая, дом 10, строение 2, вход 2A.

Выставка «Импульс» в «Цифергаузе» на острове Новая Голландия

Персональная выставка французского медиахудожника Maotik, которая включает иммерсивные и интерактивные инсталляции. Выставка проходит до 7 апреля 2024 года и предлагает посетителям новый мультисенсорный опыт. Вход свободный по предварительной регистрации.

Международный фестиваль дизайна и цифрового искусства OFFF Moscow

Этот фестиваль пройдет в Москве и соберет дизайнеров, художников и арт-директоров со всего мира. Мероприятие проводится в бизнес-школе Skillbox.

Art Russia

Международная ярмарка современного искусства, где будут представлены работы современных художников и дизайнеров. Мероприятие пройдет в Москве и предоставит площадку для взаимодействия художников и зрителей. Дополнительную информацию можно найти на сайте ярмарки.

Эти выставки предлагают широкий спектр цифрового искусства и мультимедийных инсталляций, позволяя посетителям погрузиться в уникальные и инновационные художественные работы.

ККК Маяковского

Проводит множество концертов, семинаров, спекталей и в том числе выставки посвященные современным технологиям и искусству.